Vaša košarica je prazna
New York je nedvomno najbolj romantizirano ameriško mesto v smislu kinematografije, glasbe in televizije. To ne pomeni, da je tako briljantno in čudovito, kot ste prepričali v vse romantične komedije in vse rock albume, ki so jih kdajkoli naredili, vendar je to eno najbolj emblematičnih mest, ki si jih dajemo.
Ne gre za vse - množice, znojne metroje in ulični hrup so lahko za nekatere preobsežne. Za druge je kot orkester. New York je imel veliko opraviti, še posebej letos.
Eno najslabših gospodinjstev v koronavirusu v ZDA, Newyorčani so se prisiljeni pokazati tako, da so se umaknili od sebe, izolirali v drobnih apartmajih, mestnih hišah in studiih ter se izogibali svetim javnim prostorom, ki običajno služijo kot dnevne sobe, kuhinje, kuhinje, ki se srečujejo Kraji in domovi zunaj njihovega doma, pravi dom pa je 83 kvadratnih metrov omare, ki si jo delita z dvema osebama.
V čast tega čudovitega in močnega mesta smo zbrali 25 najboljših pesmi, ki jih v New Yorku nikoli niso napisali. Striskanje je bilo kup pesmi in verjetno smo pozabili nekaj vaših najljubših, toda newyorške pesmi so najbolj za naše osebje in naše avtorje.
Upamo, da vas bodo s tem newyorškim duhom in duhom malo navdihnili.
Odkrijte tudi naših 50 najboljših pesmi, ki govorijo o Ameriki (1 na državo!)
Z kopanjem v trezorju testa boste našli veliko draguljev Billyja Joela. Opazujte oblačila mlajšega moškega, cigareto, ki visi na ustnici, in si leta 1976 New York State Mind
Za tiste, ki se vozijo z očmi pred dejstvom, da je na Madison Square Garden slišal več kot 40 -krat, je vredno videti človeka v rožnem robu skozi oči teh zvestih oboževalcev.
« Primerjajte s tem z interpretacijo Tonyja Bennetta na Festivalu Newport Jazz Festival leta 2002. Medtem ko se zgoraj začetki Joela zdijo improvizirani, jih prekinejo ab-libs in svobodni soli Hotel Hall, pesmi daje eleganten in standardiziran zrak. »
To je pravi odnos. New York je dober. Obstajajo dobre stvari, lahko pa je tudi ogromna zavora. To je kraj. Da, njegove stare slike so verjetno bolj znane od tistih v vašem mestu, vendar tudi ni bara ali žara.
Življenje tam je lahko tudi brutalno; Veste, včasih, ko ste obkroženi z mnogimi ljudmi, se počutite samo še bolj sami, kot ste bili že? Predstavljajte si, da to doživljate vsak trenutek v življenju. Ali pa si predstavljajte, da morate delovati na bedni newyorški glasbeni sceni, katere Gotobeds se smeji na začetku " New Yorka v redu ".
« New York je dober, vendar lahko v katerem koli mestu naredite tudi kul stvari in to mesto ga potrebuje več. Ta pesem je dvojno polna, saj je tako proticelična, kot je v New Yorku brezbrižna. »
Ta naslov je fascinanten, ker odpira Mun Man v načinu, kjer še nikoli nismo slišali Cohena, kot nekakšen iskalec vznemirjenja in kozmopolitanski provokator. V pesmi je zrak za vohunjenje (okrepljeno na disku s čudnim " jazzovskim policijo ") in Balail Bariton iz Cohena poslušalcu daje vtis, da je zarotnilnik.
" Kaj je točno zarota?" Če verjamemo, da je zborovski govornik, cilj ni nič drugega kot prevlado sveta. Z vami smo Leonard, gremo. »»
Govori pravi, da je Michael Bloomberg sam zapovedal to pesem, a bi jo lahko prav tako prepevali Disneyland Animatronics. Vendar pa sem kot mladostnik, ki se je preselil v New Jersey, slabosti za to pesem.
V letu, ki je sledilo moji potezi, sem bil zelo optimističen in sem si prizadeval, da bi premagal svoje strahove, da bi mi naredil nove prijatelje s praznim zavarovanjem.
« Ena stvar, na katero sem si vedno lahko upal, je bila, da se usedem v zadnji del avtomobila mojih staršev s svojo peto generacijo iPod nano, slušalke in to pesem v svoji čakalni vrsti, da jo lahko poslušam, ko prečkamo most George Washington. »
Pridobitev svoje prve metro kartice je navdušujoč obred prehoda, še bolje pa je, ko se končno uspete zviti sami. Tiger odlično povzame vznemirjenje tega otroka z bolj uporniškim dotikom v svoji pesmi " My My Metrocard " iz leta 1999.
Živahna vaja kitare Power-Punk, ki so jo prekrivali nalezljivi bobni, je skupinam ljubljenih deklet iz 60. let prinesla kanček drznosti z ikonično ikonično skladbo Kathleen Hanna.
Pesem opisuje pogosto zmedeno, a osvobodilno potovanje v animiranem metroju New Yorka. " Mislim, da bom šel malo, toda potem grem daleč ," vzklikne Hanna, medtem ko neskončne možnosti prenosa skozi metro linije omogočajo vznemirljiva odkritja.
« "My My Metrocard" je vrnitev k nepremišljenemu raziskovanju s prijatelji, ki se vrti na metroju in s skokom zavojev kot častni prst za župana Giulianija. Preprosta plastična kartica odpira ventile skoraj vsem, tiger pa vas spominja, da uživate. »
Jim Croce ponuja pravem antitezi svojemu sodobnemu Harryju Nilssonu v filmu " New York's Not My Home ", kjer obžaluje vse vidike mesta, potem ko je tam živel eno leto.
S kakovostno kitaro, vlažnostjo in harmonikami v slabih in nežnim in skromnim odnosom vsega Jamesa Taylorja, ki je ta čas mehkega rocka naredil tako ljubeč, Jim Croce pripoveduje o Hautsu in Basu ljubezni in izgube v življenju klasike Trideset cestni pes.
« Ta pesem vam verjetno ne bo pomagala ceniti New Yorka, vendar se boste želeli vrniti k svoji različici "Hot Dusty Macon Road" Crocea in se usesti z "Hard Lovin 'Georgia Girl". Nikoli se ne naveličam odločno južnih perspektiv kvačka na vse. »
Ta naslov iz leta 1987, Mility of Legendary Boogie Down Productions Group, se pokloni zibelki hip-hopa. Kot prvi singel njihovega prvega albuma, ki je izšel istega leta, je " South Bronx " znan po vlogi v "The Bridge Wars", ki je nasprotoval BDP raperju Mc Shan du Queensu po izidu " The Bridge ".
Get Up the Thing na nepozaben način Jamesa Browna in nedvomno sproži revolucionarno kariero KRS-One, ne le kot nadarjenega raperja, ampak tudi kot zgledni lirik.
"Leta kasneje," South Bronx "ostaja ena najbolj prepoznavnih in pocinkajočih glasbenih hvalnic, hkrati pa je bistven del v zgodovini hip-hopa. »»
Joni Mitchell je zapel " Butterscotch " sonce in " lok ", ki je na " Chelsea jutro ", pesmi iz svojih klasičnih oblakov iz leta 1969. - zajtrk, pomaranče, "pesem ob oknu".
Ne slišite ga, ne da bi radi zdrsnili v kopalni plašč, nalili skodelico kave in naredite gnezdo. Vendar je nedvomno mesto New York.
To "pesem" je omenila? "Promet je napisal besede." "Chelsea Morning" ima gibanje in svetlobo, ki jo čutite v vseh najboljših pesmih na NYC. V mestni himni Harryja Nilssona je bilo tam " mislim, da mora biti Gospod v New Yorku ", da se banjo sliši.
To je na mračen način v pevskem pesmi, očarljivo, pripovedovalno (če ste že preživeli veliko časa v mestu) LCD Soundsystem "New York, ljubim te, ampak me pripelješ navzdol".
Prisoten je celo v epizodi Taylor Swift iz leta 1989, "Dobrodošli v New Yorku", vrste klasike mesta, ki se prižge in preseneti, tako pogosto navdihnjeno s strani mesta.
« New York City je neskončen, zato je tudi njegov potencial glasbene muze neskončno. Dokler mesto New Yorka obstaja, bodo ljudje o tem pisali pesmi. »
Ni razprave, da bi ugotovili, katera pesem 2019 je najboljša in najbolj resnična balada v New Yorku. Po smrti Davida Bermana je bila lansko poletje drugačen uspeh, vendar je obdržala temno in mistično lepoto, ki jo je prvič slišala do nadeva.
Slišanje Bermanove lirične poezije ni novo, toda ta posebni opis New Yorka ima nekaj posebnega. Deluje skoraj kot antiteza Mitchellovega " Chelsea Morning ". Njegov prizor v New Yorku je bil jasno in svetlo pomladno jutro; Njegova, temna in prijetna zimska noč.
"" Sneg pade na Manhattan / počasna diagonala / dan sobote, kot bi moral biti, "poje. Potem pa kraj postane še natančnejši, medtem ko se število okrožij dvigne na štiri: "Spuščanje na Smithereens / na Staten Islandu, v Bronxu in Queens / It pokriva ulice mesta." Toda v notranjosti je varno, z "praskalnim ognjem". In kakšna tolažilna vizija, še posebej zdaj . »»
Morda boste prepoznali Harryja, istoimenskega prizadevanja iz leta 1969 enega največjih Rascals v Soft Rocku, Harryju Nilssonu, kot navdih velikega dela glasbe filma, ki ga dobite po pošti leta 1998.
Film s Tomom Hanksom in Meg Ryanom razume udobno " psičko pesmi ", pa tudi " mislim, da mora biti Gospod v New Yorku ", ki vas bo popeljala v enostavnejše in bolj obremenjeno obdobje življenja mesta mesta (" Marchin 'Down Broadway " in pesem " City Life " sta tudi v tem pogledu koristna, čeprav se lahko slednji počutite hvaležni, da ne živite v New Yorku).
"Čeprav ni najbolj znan med Nilssonom Schmilssonom, je Harry očarljiv trenutek enega največjih avtorjev-kovkolaševcev-interpretov 20. stoletja na pragu slave. Torej, "se poslovite od vseh svojih žalosti" in se peljajte z namišljenim vlakom za New York of Nilsson, čarobno deželo, polno mladičev, sprehodi v parku in nove ljubezni. Izgleda precej super, kajne? »
Različica Franka Sinatre " Jesen v New Yorku ", jazz standard Vernona Dukea leta 1934, je edina, ki je bila uspešna na lestvicah desetletje in pol pozneje, vendar je različica Billie Holiday nedvomno, nedvomno in nedvoumna boljši.
Glas počitnic daje svoj odtis nešteto konfliktov in nasprotij v besedah in jasno vzpostavlja razlikovanje med dobrim New Yorkom in zlim. Konec koncev je to velika moč njenega glasu: svoj ton modulira iz ene črte v drugo, iz enega verza v drugo, s priložnostnim mojstrstvom, trenutek, ki ji pove naklonjenost do največjega mesta sveta, naslednje Način, kako je njegova veličina tako pogosto prekrižana z izgubo in vztrajno žalostjo. Zaljubljena je.
Je v tesnobi. Navdušuje se med dvema osi in se naslanja na čustveno tkanino, ki jo veže na pesem. To je njegov način pripovedovanja zgodbe, ki vodi " jesen v New Yorku " skozi svoj cilj, ne pa vojvoda ali nekoga drugega.
« To je počasen in premišljen kos, ki ga udobno naredi sladkost, vendar ga melanholija počitnic nesmrtno naredi. »
« Pozabite na najboljše pesmi iz Velvet Underground - to je verjetno ena najboljših pesmi, končna točka. Pesem, ki govori o čakanju na oznako, kaj vas bo prinesla 26 dolarjev, so se lotili umetnikov, kot so David Bowie, Beck in Belle & Sebastian, vendar tega nihče ne počne tako dobro kot original. »
Tudi za mesto, ki je ustvarilo neskončno količino samo-refernalne glasbe, morda ni nobene pesmi, ki bi v svojem mestu zajela kolektivno podobo Newyorčanov, kolikor je interpretacija Franka Sinatre de " New York, New York ".
Skladba zaseda edinstven položaj kot blagovna znamka, ki ni manj kot tri svetovno priznane institucije: Sinatra, mesto in New York Yankees. Posneta leta 1979 in izšla leta 1980, različica Sinatre si je vzela čisto življenje, potem ko jo je Liza Minelli prvič zapela kot tematska pesem homonimnega filma Martina Scorceseja leta 1977, z Minellijem skupaj z Robertom Deniro.
Na vrhu svojih moči se je Minelli uspel ujemati s sinatrovo cvetočo prisotnostjo, knjigo za knjigo. Zato ni samo kakovost Sinatre, večja od življenja, ki je v zgodovini utrdila svojo različico. Težko si je predstavljati, da Sinatra ni bila iskrena na tej temi, še posebej, da je odraščal na drugi strani Hudsona v Hobokenu v New Jerseyju, tik pred legendarno linijo obzorja z Manhattana.
Kljub temu sta skladatelj John Kander in aranžer Don Costa, ki pesmi dajeta svojo nenavadno brezčasno kakovost. Instrumentalni oprijem (dah-dah dah-dah-dah) je prav tako emblematičen kot najbolj nepozabne linije pesmi, vzdušje Sinatre pa spominja na klasične zapise iz 40. in petdesetih let prejšnjega stoletja, kjer so pevci zasedli sprednji del oder v spremstvu orkestra.
Takoj, ko je izdana, " New York, New York " Sinatra (uradno naslovljena " tema iz New Yorka, New York "), je zvenela kot oddaljeni odmev preteklosti, kot da je njegov um star toliko kot selitveni impulz, ki ga je bil selitveni impulz spodbudila zgodovino mesta od njegovega ustvarjanja.
« Vaša izkušnja v New Yorku ne bo popolnoma popolna, dokler ne boste šli v Bronx in niste slišali, da se je Sinatrov glas razširil v zraku po dvoboju Yankees. »
Gromen, zdrava in ponosna ode Jay-Z in Alicia Keys v New Yorku sta prvotno ustvarila še dva umetnika, Pangela Hunte in Janet " Jnay " Sewell-Lepic, med potovanjem v London, kjer sta oba imela bolečino bolečine v država.
Poslali so jo v Roc Nation, tako da jo Jay-Z zapiše, vendar je prejela manj kot pozitivne kritike, kar je nakazovalo, da nikoli ne bo postala ničesar.
Toda zahvaljujoč srečnemu preobratu dogodkov, ki jih sestavlja prava oseba ob pravem času med žarom, se je Jay-Z odločil, da poskusi svojo srečo, tako da je pozval Alicia Keys, da zapelje prvotno lovilno lovsko lovko.
In skupaj sta se dva moška v zgodbo vstopila z ljubezenskim pismom velikemu jabolku. Ne glede na to, ali se newyorški Knicks in (takrat) mreže za zadene na prstih ali vzame Ambien, da ostane buden v mestu, ki nikoli ne spi, Jay-Z za ameriški srčni utrip vas doživi močno strast.
Ko pa pridejo Keys tako, da ropota na zboru, se tu čutijo mrzlica in da čutimo popolno noro za regijo.
« Ves svet je čutil odmev, ki je šel več kot petkrat večji od platine. Ne glede na to, od kod prihajate, boste imeli vtis, da boste živeli na Manhattnu, ko ga poslušate. »
Če želite vedeti vlogo, da igra Jay Z v glasbi, obiščite naš vodnik o hip-hopu v Ameriki .
Eden najbolj znanih uspehov pokojne dvorane Rock & Roll of Famer, " čez 110. ulico " Bobby Womack Ulice Harlema z severne meje Central Park. Razkošno sestavljena " rokoborska pesem " meša osebje in Universal.
Womack (ki se je rodil v revščini v Clevelandu) se spominja lastne bitke, da bi " izstopil iz geta " in obžaloval rasne in geografske delitve, ki še vedno obstajajo: " Družina na drugem koncu mesta / bi šla v pek geto / v vsakem mestu najdemo isto stvar, ki se zgodi . "
« "Čez 110. ulico" še vedno odmeva in prečka generacije, kot himna duši za marginalizirane ljudi, ki se borijo za preživetje, bodisi v New Yorku ali v katerem koli drugem mestu. »
Ta pesem je eden tistih majhnih čudežev, ki naseljujejo velik del Kahenskega kataloga. Daje vtis, da je bila napisana na skrivaj, hitro in brez hrupa.
Pravzaprav si lahko predstavljate, da bi ga napisal v sobi, morda tako kot v hotelu Chelsea, kjer se je ljubil s slavno osebo, s katero se je ljubil - in kjer je prejel legendarni kompliment Janis Joplin Pesem je naslovljena.
Njegovo fraziranje na tej pesmi je še posebej lepo: poskusite te ne zadušiti, ko prosi (in hrbet) " Potrebujem te, ne rabim te ."
« Toda res velika in emblematična značilnost te pesmi je, da se kljub vsem čustvom in spominu, ki ga uporablja za njeno razlago in njegovo sestavo od vas tako pogosto. " »»
Prihodnje generacije bo težko razumeti, kako interpretirano uteleša svežino dobro oblečenega začetnika. Naj " NYC " služi kot prepričanje A.
Večina poklonov, plačanih v New Yorku po 11. septembru, je bila Mièvres, Radotages na prsih, vendar je "NYC" (skoraj zagotovo napisan pred napadi, ki so bili objavljeni leto kasneje) prikazali mesto kot glavno meglo apatije, ki so se pojavili in socialni kostumi.
S svojimi temnimi zbori in izkrivljenimi podobami (samo Paul Banks bi lahko naredil črto, kot je "Podzemna železnica je pornografija"), " NYC " deluje kot facto naslov Turn on the Bright Lights in morda največji znak časa.
"To je postal zvočni posnetek tistega časa, "je dejal Chris Lombardi, ustanovitelj Matadorja o pesmi v letu 2012. Ta pesem govori o propadu New Yorka. O tem govori celoten disk".
Ramones je bil moja prva resnična ljubezen, toda šele ko sem živel v New Yorku (v Queensu, natančneje), sem večino njihove odeja v celoti razumel na Beach Boys "Rockaway Beach".
Sama po sebi ni pesem na plaži, ampak pesem o gnusnem in lepljivem vidiku mesta z dnevom vročinskega vala; Govori o pobegu, da gre na plažo. Kako? S hitchhikingom. Ker je avtobus očitno prepočasen in vključuje hrupni nočni klub.
svojo večno obljubo v nekaterih najbolj ekonomičnih pesmi Sonce je zunaj in nekaj želim . "
Ikonični kontrapunkt z božičnimi pesmimi in zvezdniškimi pogledi na Big Apple. Morda sta ta obdobje in to mesto namenjena namizju in presenečeni, z nežno obešenim fantom in zasneženimi sprehodi na peti aveniji.
Ali pa ste morda opustili svoje sanje za ljubimca, ki ga zdaj sovražite, vaši družinski člani se raztrgajo v besu, ki ga poganja alkohol, in iščete pomen med oblikovanjem v trezni celici.
« Če rečem, da je ta pesem čustveno burna, je podcenjevanje te grenke mojstrovine, ki dviguje pint na vse kurbe in smeti ter rote "Vesel božič!" Ne da bi kdaj izgubil čudovit občutek za nostalgijo. Je najbolj New York in najbolj irski. Ne bi bilo drugače. »
" Sedemnajst " je izvirna zgodba v veni Springsteen. V videoposnetku Sharon Van Etten, odrasla oseba, hodi s svojim najmlajšim na starih newyorških športnih poljih - Union Pool, Baby's All Right, Mark Street JM Metro Station.
Besedila prikazujejo New York iz preteklosti, mesto, v katerem so bili sproščeni mladi rock glasbeniki, kot je Van Etten. " Downtown se vrti nazaj / na polovici poti po ulici ," poje. "Včasih sem bil / včasih sem bil sedemnajst."
« Od takrat je spoznala nekatere od teh sanj, ki jih je zasledovala na Manhattnu in Brooklynu, a se je tudi preselila v in je morda največja tabletka, ki jo je lahko pogoltnila. »
Preden se rebra borijo v imenu 2PAC in zloglasni Big, je NAS Illmatic pomagal pri dvigovanju hip hop bara vzhodne obale. NAS -ovo lirično mojstrstvo se začne s prvim verzom o " NY State of Mind " in se še naprej izboljšuje.
« V celotnem albumu je zapleten in artikuliran, ki zagotavlja nekaj klasičnih linij hip-hopa. To je njegova lirizem, pa tudi diskretna produkcija Q-Tip in Pete Rock, ki je omogočila, da se hip-hop šteje za poezijo. »
Nekaj besed je to desetletje odmevalo toliko kot " edina mati v mestu, ki me lahko obvlada. " Toda moč " New Yorka " ne izvira nujno iz njegovega refrena, kolikor je njena hiper specifična ode na Manhattan Prekrižan z lomilo pesmijo.
Podatki v Astor Placeu (celo zavrti se v kocko Astorskih krajev v posnetku!) Na 1. in 8. Avesu Annie Clark obžaluje izgubo ljubimca - verjetno njene bivše Cara Delevingne - in njene prijatelje, ki so všeč mnogim drugim V umetniški skupnosti tega desetletja so se zložili nazaj in se preselili v Los Angeles.
« Klavirska balada je nedvomno najboljša pesem o New Yorku, ki je bila objavljena že nekaj časa, veliko bolj ganljiva kot referenca "Empire State Mind" na Googlovem zemljevidu, in to je pesem, ki veliko naredi Clarkovo maniac kitaro v tako A Na način, da skoraj pozabimo, da je vedno najboljša kitaristka svoje generacije. »
"New York City Cops" je ena najbolj legendarnih pesmi v Modern Rocku. Vsi vedo, da ga vsakič, ko nekaj prepoveduješ, veliko bolj zaželeno, toda tudi če "newyorški policaji" ne bi bili umaknjeni iz ameriške različice prvega albuma Strokes Pokrov je bil v Ameriki prepovedan).
Ali je to izšel poleti 2001, le nekaj mesecev pred napadi 11. septembra. Naslednje kopije diska so zato odstranile pesem, ki so jo nekateri našli slabega okusa zaradi udarcev, ki so jih nosili na prvih zvočnikih v mestu. Stroke, ki so ena najpomembnejših skupin v New Yorku, je normalno, da imajo pesem, ki se nanaša na prisotnost, ki je v mestu množično vidna.
In da bi bil pravičen do udarcev, glede na nedavne dogodke, barbarski oddelek očitno ne zasluži, da bi ga lahko branili, in v kontroverznem refrenju Julian Casablancas samo regurira replike "Nine", lika, ki "ne more pomagati" Toda recite "stavek" newyorški policaji, vendar niso zelo pametni ".
« Klasična newyorška skupina, na katero vplivajo druge klasične newyorške skupine, ki poje na posebej newyorški instituciji, govori o New Yorku, kot je. »
Malo skupin vzbuja mesto, ki nikoli ne spi kot Beastie Boys, katere naslovna licenca za bolne je polnopravni element takih seznamov.
Z naslovom v poklon albumu Motörhead No Motörhead No Sleep Till Hammersmith iz leta 1981 in obsega dih jemajoči kitarski solo Kerry King, naslov "No Sleep TIL TO BROOKLYN" ostaja zvest (medtem ko je ljubkovalno napako) pri rocku) 'n' roll, v katerem Fantje Beastie so bili ukoreninjeni in so se razkrili v potujočem cirkusu drog in seksa, ki je klasična rock turneja.
Surova hvalnica zabave, ki jo je ustvaril Rick Rubin, ni nič drugega kot skupinski pokal, z Adamom " ad-rock" Horovitz, Michael "Mike D " Diamond in pokojni Adam " MCA " Yauch, ki hitro in besno izmenja Ikonični refren " krik vzdolž " v svojem središču.
« Čeprav so fantje Beastie šele začeli svoje predstave na cesti okoli leta 1986, je ta uspeh jasno pokazal, da ne bodo nikoli zapustili Brooklyna. »
je leta 2017 vrnila v ogenj rampe Down ", idealen način za zaključek tako popolnega večera.
V dokumentarnem filmu " Utihni in predvajaj Hits " je skladbo vnaprej pripravljal Murphy, ki se dvigne v taksi in obišče člane LCD SoundSystem za večerjo, ki mu sledi kontemplativni sprehod, med katerim Murphy gleda mesto, ki ga imenuje svojo hišo .
To je veličasten trenutek, ko lahko v Murphyjevih očeh vidite ljubezen, skoraj tako, kot če bo LCD končal, bo iz mesta izgnan iz mesta, ki ga je poljubil in kritiziral. " New York, ljubim te, ampak ti me spraviš dol ," je Murphyjeva himna za mesto, ki jo je spustila, vendar je še vedno " edini bazen, kjer se bom z veseljem utopil ".
Tako kot otroci, ki so si izposodili nostalgijo iz 80 -ih, tudi Murphy nikoli ni mogel videti NYC -ja v vrhuncu in lahko čutite bolečino, da bi izpustili ta trenutek glasbenega in kulturnega pomena.
Obljubili smo mu eno stvar, prodali smo mu veliko laži, vendar je še vedno sprejel, kar mu je dal. Mogoče ima mesto svoj vrhunec še vedno obstaja za nekoga, vendar ne zanj.
« Ljubezen do New Yorka je bila od nekdaj prisotna v Murphyjevi glasbi, njegovi ljubezni do Velvet Underground in CBGB in izvajalcev, ki jih spremljajo, toda "New York, I Love You Go Sorning Me Down" je njegova ljubezenska pesem za ljubezen, ki jo lahko, ki jo lahko Nikoli se ne stresti, četudi ga še vedno razočara. »
Lahko odkrijete tudi newyorški seznam predvajanja z bloga New York Off Road!
Komentarji so odobreni pred objavo.
